sábado, 13 de abril de 2013

Prosofagia, revista literaria. Número 17, marzo 2013


En Prosofagia, para celebrar los cuatro años de publicación, vamos a imprimir el número 17, gracias al patrocinio de José María Lafuente y Ediciones La Bahía. 
Los lectores disponen como siempre de los habituales formatos electrónicos con descarga gratuita desde nuestra web.
Aquellos que deseen recibir un ejemplar en papel, sin coste alguno, deben enviarnos una solicitud y su dirección postal al correo electrónico prosofagia@prosofagia.com. En breve estaremos en disposición de atenderles.    

Índice de Contenidos

«Dossier La Tribu 11» (Esther)

Secciones

SEA BUEN ALBAÑIL: «De sintagmas, oraciones y otras yerbas» (Elisabet),
«La coma, ese infierno tan temido II» (Esther), «Las comillas y el punto» (pepsi),
«Los diálogos en narrativa» (Gothian),
«El leísmo, el laísmo y el loísmo» (Boris Rudeiko)
HUMOR GRÁFICO: «Las viñetas de Nelo» (Nelo)
GRAGEAS LITERARIAS:  (Elisabet, Esther, pepsi, Plásido, zoquete)
LITERATURA Y TECNOLOGÍA DIGITAL: «Gadgets Anti-Literarios: La Nube de Palabras» (zoquete)
SOBRE LA LITERATURA: «La preparación de una conferencia» (Guillermo Martínez),
«Leyendo a Barthes: Análisis del relato III» (Elisabet)
ENTREVISTAS Y ARTÍCULOS: «Entrevista a Juan Eslava Galán» (Elisabet), «Entrevista a Laura Gallego» (Elisabet), «Entrevista a Pepe Martínez de Sousa» (Boris Rudeiko),
«Leer es vivir muchas vidas» (Margarita Holzwarth), 
«La lectura tiene una historia» (Plásido), «Se admiten adultos» (Rosa Gil),
«Cómo engañar a un lector editorial» (Xavier Carrascosa),
«Por qué escribir ciencia-ficción» (Elisabet), «En casa de Fernando Arrabal» (Melusina)
CRÓNICA: «Crónicas mínimas» (Mariano Mandil, Randal)

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POESÍAS Y CUENTOS:

 JULIO MARURI: 
«Estar aquí» y «La canción que va más allá»,

«POEMA ÍNTIMO EN DEFENSA DEL CONTACTO VISUAL» (Delia Aguiar),
«Geometría corpórea» (Edwin E. Figueroa-Acevedo),
«Desamparo» (Azucena Izquierdo),
«AY NIÑA» (Dolors Arró),
«Galería nocturna» (Rui Caverta),
«La Habana en celo» (Janet Guerra),
«La noche antes» (Vanessa Navarro Reverte, Madelyne Blue),
«RÉQUIEM POR UNA CIGARRA. CIEN AÑOS» (Edgardo Benítez),

«La niña en la oscuridad» (Daniel A. Franco),
«Unos pantalones vaqueros» (Pablo Martínez, Depressiv),
«El bedel» (Beatriz Alonso Aranzábal),
«A que te futuro» (Antonio Romero Montilla, Harvey),
«Serjilla» (Xavier Carrascosa),
«El buen amo» (zoquete),
«El mirador del cielo» (Ángel Vela Rodríguez),
«Soledad» (Jesús García Lorenzo, clarinete),
«Llora, viejo» (Natalia Rubio Losada, Natts),
«Acá, nada» (María Belén Ziade),
«Extraterrestres» (Boris Rudeiko),
«Deshielo» (Esther),
«El momento» (Javier G, Valverde),

CUENTOS SELECCIONADOS DE LA ESCOLA D'ESCRIPTURA DEL ATENEU BARCELONÉS:
«Especies de luz» (Mónica Sánchez),
«Habrá que sincronizar el tiempo» (Dolors Cruells Burón)
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Fotografías:  
José Luis Jaime Cortés, José Manuel Solana,
 Daniel Seller Suárez, Plácido Fernández (Plásido), 
Mayca Cruz Pedraza (Mycure11), Sergio José Martínez (Valls),
Cesare Croci (CesareOne), Manel Llopart Roviro, pepsi

Viñeta (HUMOR GRÁFICO): Nelo

  

jueves, 11 de abril de 2013

Las arrugas del tiempo


*Sinopsis: El 13 de septiembre de 1923 tiene lugar el golpe de estado al gobierno liberal de García Prieto por el capitán general de Cataluña, Miguel Primo de Rivera. Un día después nace Carmen Decano García, cuya vida estará marcada por la política hasta el día de su muerte.
Comenzando por una infancia sumida en la pobreza, la miseria y las desgracias derivadas de una guerra civil que duró más de la cuenta y cuyas consecuencias se sintieron en todos los ámbitos: social, político y económico, y terminando por una vida adulta marcada por los injustos preceptos de una época que evitarán por todos los medios su felicidad con el amor de su vida; pasando por los celos insanos de un hermano que hará del resto de su vida un infierno.
“Las arrugas del tiempo” es una novela de ficción histórica basada en hechos reales vividos por diferentes familias de la España en blanco y negro pero narrada a través de personajes completamente ficticios.
*Sobre la autora: Purificación Estarli Pérez, nace en Granada en 1971. Es licenciada en Ciencias Biológicas por la Universidad de Granada. Actualmente es colaboradora en el periódico digital Ogíjares Actualidad. Autora de "El secreto de Las Margaritas", novela de ficción contemporánea que ha estado más de 9 meses entre las más vendidas de Amazon; de "Las arrugas del tiempo", novela de ficción histórica; y de "Miguelito y las gafas mágicas", un cuento infantil educativo para niños entre 6 y 10 años.
Punto de venta: en este enlace 
*Esta información procede de Amazon. 

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La novela consta de tres partes: la primera, de 1923 a 1936, ambientada en Guájar Faragüit, relata la infancia de Carmen, la protagonista principal; la segunda, desde 1936 hasta 1944, en Armilla, sobre su adolescencia; y la última, de 1944 a 1991, en Alemania y Palma de Mallorca, sobre su madurez.

Ambientada en la España del siglo XX, contiene la suficiente información histórica, bien dosificada por la autora, que, con pinceladas precisas, certeras y rigurosas, nos sitúa en la España de un periodo con más sombras que luces.

En este escenario la autora nos cuenta, en tercera persona —excepto el principio y el final, narrados en primera persona por Elvira, una de las hijas de Carmen—, la historia de Carmen Decano García y su familia.

Se trata de una historia sobre el amor y el odio. También sobre la envidia, el rencor, los celos…, y sobre la muerte.

El amor que Carmen y José se profesan se verá frustrado por malos entendidos, errores y por la intervención egoísta y malvada de Encarnación, la madre de Carmen, que culpa a su hija de la muerte en el frente de Rafael, hermano mayor de Carmen.
El odio que Rafael siente por Carmen desde que esta nació, a causa de la envidia y los celos. El odio entre personas de distinta ideología política como el que conduce a Elena, la Pastora, a vengarse de sus oponentes políticos y a denunciarlos, lo que obligará a la familia Decano García a huir con lo puesto de la probable muerte a manos de los milicianos, y a refugiarse en Armilla, en la casa de la tía Carmen, hermana de Encarnación. El odio, en fin, entre las dos Españas que provoca una guerra civil, que no debemos olvidar por mucho que hayamos oído y leído sobre ella. Habla también de la muerte como consecuencia de esa guerra entre hermanos y de sus secuelas: miseria, enfermedad, escasez y hambre.

Es una novela dirigida a todos los públicos, en especial, a aquellos jóvenes que, por su edad, no conozcan nuestra historia de ese periodo en blanco y negro y, en general, para todos los que buscan entretenimiento en la lectura y desean vivir otras vidas, como las de los personajes con sus pasiones, errores, envidias…

Su autora ha sabido retratar no solo la época española de la guerra civil, y el antes y el después, sino también el alma humana con sus sentimientos y emociones, con una prosa muy correcta y sencilla que te lleva en volandas hasta el final y te deja un buen sabor.

Hay párrafos y páginas destacables, que describen de manera magistral situaciones terribles por las que pasa Carmen, que te hacen sentir su dolor, su impotencia, su rabia…, como si fuera uno mismo quien los sufre. Y personajes de una gran talla humana por su bondad y generosidad, otros viles y egoístas, y todos ellos bien perfilados por Purificación Estarli.

He disfrutado leyendo esta novela y me permito recomendarla. Felicidades a la autora.


martes, 19 de marzo de 2013

Trabajo Temporal


Sinopsis: Anna Estebanell se toma su vida laboral como una aventura. Salta de trabajo en trabajo aprendiendo cosas nuevas y disfrutando todo lo que puede, hasta que se aburre y busca algo mejor. Después de un par de meses como teleoperadora representando al Fútbol Club Barcelona, aparece en su vida la oportunidad de trabajar en un velero de lujo como azafata. Sin experiencia previa, se lanza a una nueva aventura temporal, que promete ser unas vacaciones pagadas. En vez de eso, se ve inmersa en un mundo de diferenciadas clases sociales. La convivencia en el reducido espacio vital del velero conduce a un verdadero temporal de relaciones humanas. (Amazon)
Sobre la autora: Carmen Grau nació y creció en Barcelona. Es licenciada en Filología Inglesa por la Universidad de Barcelona y en Humanidades por Providence College, Rhode Island, Estados Unidos de América. Escribe en inglés, castellano y catalán. Ha viajado por todo el mundo y vivido en varios países como Singapur, Malasia y Australia, donde reside actualmente.
Además de Trabajo temporal ha publicado en Amazon Amanecer en el sudeste asiático, número 1 en las listas de los más vendidos en literatura de viajes.
Puntos de venta:  

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En esta breve novela (195 páginas) Carmen Grau nos habla de relaciones humanas en un escenario que podría ser cualquier oficina o empresa, pero la autora nos embarca en un velero de lujo, en el que nos encontramos a personajes de distintas clases sociales: la clase alta, los dueños del barco (Lyn, su marido, la exmujer de este) y los invitados, que aparecen y desaparecen aumentando el trabajo a bordo, gente habituada a la comodidad y al lujo; la clase media, Ramón, el capitán, que gobierna el barco y a la tripulación con arbitrariedad y nepotismo, y su esposa, una persona “tóxica”; la clase obrera, el resto de la tripulación, la parte más débil de las tres, expuesta a las exigencias de los otros y a sus propias tensiones de convivencia, formada por Anna (la azafata), Tony (el ingeniero), Igor (el marinero) y Tyziana (la cocinera), de distintas nacionalidades.

La narración es fluida y la prosa correcta.

La autora realiza una descripción exhaustiva del trabajo a bordo del barco, tanto que en determinados momentos da la impresión de que lees algo ya sabido, sin embargo esos detalles ayudan a crear un ambiente rutinario, pesado y tenso, que los de abajo, especialmente Anna, soportan en determinados momentos y que aumenta con el paso del tiempo. No ocurren hechos extraordinarios (asesinatos, escenas de sexo…,), por el contrario, todo es tan cotidiano y sencillo, o complejo según se mire, como el comer, lavar, limpiar, poner y quitar la mesa, pasear fuera del yate en los momentos de ocio, etc., pero el ambiente se va enrareciendo hasta tal punto que Anna, la última en incorporarse a la tripulación, la más expuesta y débil, tendrá que tomar ciertas decisiones. El caso es que uno llega a sentirse identificado con la protagonista.

La historia es bastante verosímil, tanto que parece real. Ignoro si se trata de una vivencia de la autora, pero no me extrañaría que lo fuera a juzgar por su biografía y por las descripciones del barco y las maniobras de navegación.

Los personajes principales están bien caracterizados, con acertados diálogos que los identifican y nos hablan de sus motivaciones y sentimientos.

Concluyendo, me perece una buena novela, interesante y bien escrita.

martes, 12 de febrero de 2013

Del miedo y otras islas

Hoy hablaré de un nuevo libro, publicado en papel y disponible en Amazon. Se trata de la segunda antología del colectivo literario La tribu 11. El tema de cada uno de los catorce relatos que contiene gira en torno al miedo, como indica el título, y cada autor aporta su particular e inquietante visión de esta perturbación angustiosa del ánimo.

¿Qué tienen en común estos cuentos además de referirse al miedo? Que todos se sitúan en un archipiélago imaginario, las islas Circinus, situado entre las Azores y las Canarias.

Pero ¿es recomendable para aquellas personas que padecen del corazón? Claro que sí, y les aseguro que disfrutarán de todas y cada una de sus páginas.

Hay, además, otra cosa que resaltar, como Necroslogía, una Antología de la muerte, este nuevo libro ha sido elaborado completamente por La Tribu 11, con la experiencia y saber hacer de sus integrantes, el trabajo de coordinación editorial de Esther González y las buenas manos y cabeza para el diseño de portada, maquetación y conocimientos tecnológicos de pepsi para enfrentarse por primera vez con Createspace.

También, como la anterior antología, los beneficios íntegros de las ventas se destinan a la Fundación ADEMO, cuya misión es atender a personas con discapacidad en el ámbito de la comunidad de Madrid.

Estoy convencido de que a nadie defraudará esta obra.
Que la disfruten.
Para mayor información visiten el blog.
Manuel Navarro Seva
Madrid, 12 de febrero de 2013

sábado, 9 de febrero de 2013

Necroslogía, una Antología de la muerte

Amigos, hoy voy a hablaros de Necroslogía, una Antología de la muerte, libro de quince relatos que como su título indica hablan de la muerte.


Empecemos diciendo que los autores formamos parte de un grupo de escritores que, después de pasar por diferentes foros literarios, nos retiramos a escribir nuestros textos y a compartirlos, leerlos y corregirlos en privado. Adoptamos el nombre de La Tribu 11 y un buen día se nos ocurrió la idea de preparar un libro de cuentos y publicarlo.

La tarea no fue sencilla de coordinar, siendo tantos para opinar y procediendo de diferentes países: Argentina, El Salvador, España y México. No hubiera sido culminada con éxito, sin el esfuerzo, experiencia y tesón de nuestra compañera Esther González (Esther), que, además de coordinarnos, revisar hasta el último detalle cada uno de los cuentos, pdf’s, maquetación…, es también autora de un precioso cuento; y de nuestra pepsi, responsable de todo el trabajo de maquetación, diseño de portada y relación con Bubock, la empresa con la que publicamos en 2011; y de nuestros compañeros Manuel Pérez Recio (Nelo) y zoquete, autores de las ilustraciones que se incluyen en el libro; y de nuestra admirada Montse de Paz, autora de varias obras publicadas en papel y ganadora del Premio Minotauro 2011 con la novela Ciudad sin estrellas; y de los autores de las fotografías, Sergio José Martínez Valls (Valls) y Pácido Fernández González (Plasido), relator que da la entrada a los distintos grupos de cuentos y, en fin, la aportación en tareas de revisión de todos los demás autores, algunos como Fernando Castellano Ardiles (Gothian), Jesús García Lorenzo (clarinete), y yo mismo, con libros publicadas en Amazon. El prólogo lo escribió Francisco Javier Illán Vivas, narrador y poeta, fundador de la revista literaria Acantilados de papel.

Los cuentos, además de inquietantes y amenos, están bien escritos. Apuesto a que no podrán encontrar ni una coma mal puesta. Y, aunque el tema de la muerte es tan recurrente en la literatura, la visión de quince autores y sus particulares puntos de vista aportan a esta obra un valor que sin duda sabrán apreciar quienes la lean.

Ahora pueden encontrarla también en Amazon, en versión Kindle, al precio de 1 Euro. Los beneficios de la venta irán íntegramente a la Fundación Ademo, que se ocupa de atender a personas con discapacidad intelectual en el ámbito de la comunidad de Madrid.

Manuel Navarro Seva
Madrid, 9 de febrero de 2013

miércoles, 23 de enero de 2013

Sobre la sangre derramada, de Manuel Navarro Seva

 Amigos, esta es la reseña que escribe Esther González (una escritora y lectora muy especial) sobre mi último libro, en su blog Necesidad y azar

Manuel (Boris) ha publicado su segundo volumen de cuentos. Esta vez, relatos más extensos que los de Cosas que nunca confesé a nadie. Y más extensos que aquellos a los que nos tiene acostumbrados a nosotros, sus lectores-seguidores. Lo que no cambia es la excelencia de su prosa, la solidez en la narración… Y esa particular mirada sobre el mundo que el Homo creó a su imagen y semejanza.

Los personajes viven en San Petersburgo, o llegan, se van o recuerdan a San Petersburgo. Ciudad mágica. Ciudad donde la sangre puede ser derramada y ha sido derramada a lo largo de cuatrocientos años. Ciudad atravesada por la historia grande desde sus inicios, que sobrevivió a guerras y revoluciones y hasta a un feroz sitio de más de dos años en un siglo XX en el que ya parecía que sitiar ciudades era una táctica obsoleta.

Pero estas historias poco tienen que ver con esa otra. La violencia es íntima, personal; la sangre puede derramarse sin que los personajes pierdan una gota de ella, y a veces el no hacer resulta ser la mejor forma de hacer. Es posible comprender a los protagonistas, husmear en su interior, seguirlos en sus pensamientos y acciones porque, en definitiva, son como usted o como yo o como cualquiera. Aunque nunca nos haya tocado vivir sus particulares aventuras o conocer Rusia.

Luego de terminar el libro me dije que había algo curioso en él. San Petersburgo es otro personaje más, pero lo es con una cualidad casi fantasmal: está pero no necesariamente se advierte que está, a veces solo se lo observa con el rabillo del ojo y uno cree que lo ha olvidado y, sin embargo, sigue estando allí, justo en la periferia de la visión. Ahora me desvela el intentar averiguar cómo Boris logró este efecto. Para copiarlo, of course. Esa es la ventaja de compartir espacios literarios con los que son realmente buenos escritores…

Tuve la suerte de leer Sobre la sangre derramada antes de que se publicara. Boris me pidió una mirada crítica. La tarea más fácil del mundo: revisar los cuentos de Boris no es tarea, es una fiesta. Así que no presten atención a los créditos: mi condición de "redactor" es, más que nada, la de haber disfrutado antes que otros lectores de estos cuatro magníficos cuentos.

Mejor no continúo. En el blog de Boris puede leerse el Prólogo, escrito por Montse de Paz. Elisabet dice todo lo que vale la pena decir y lo expresa con una calidad literaria insuperable. Callo la boca, entonces, y me remito al prólogo…

Link a Amazon, Sobre la sangre derramada.

Por Esther González



lunes, 21 de enero de 2013

Reseña de La última vuelta del scaife. De Mercedes Pinto Maldonado

Sinopsis (descripción del producto en Amazon):
La última vuelta del scaife relata la dilatada y escabrosa vida de un judío que huye de Alemania a los diecinueve años empujado por un amor imposible. El día que se despidió de su maestro en el puerto de Hamburgo no imaginaba cuán largo y complicado sería su viaje.
Educado en un ambiente judío ortodoxo, Josué necesitará sobrevivir a las situaciones más extremas como garimpeiro en África del Sudoeste para comprender que, más allá de culturas y religiones, existe el valor de la amistad. Kuaima, un nativo himba huido de la tiranía de su colono, y Carlos, un diplomático español que ha escapado del absolutismo religioso de su esposa, serán los amigos que le acompañarán.
Abandonará a su familia en los peores momentos, traicionará a sus amigos, olvidará sus raíces y su Dios. Y todo por un valioso diamante que no sabe si podrá entregar al fin.
La última vuelta del scaife es la historia de tres hombres de países y culturas diferentes destinados a encontrarse muy lejos de sus orígenes y a vivir una gran amistad.

La historia comienza así: «Me llamo Josué, hijo de Aarón y Sara, los seres más honrados que he conocido jamás». Un inicio que me recuerda uno de los mejores comienzos de novela de la historia: «Llamadme Ismael. Hace años, no importa cuántos exactamente…» Y a partir de este primer capítulo, que es una reflexión de Josué sobre lo que ha sido su vida, ya no podemos dejar de leer esta interesante y entretenida novela, que, como se indica en la sinopsis, es la historia de tres hombres: Josué, un judío que deja su mundo en busca de fortuna con que poder regresar y casarse con su amada Abigail; Carlos Ladrón de Guevara, diplomático, un personaje español, de Granada, entrañable y sabio, que habla por los codos, “incluso durmiendo”, como dice Josué, y que ama la vida, disfruta de sus placeres y huye de su “santa” esposa para hacer un viaje hacia el África “prometida”; y, por último, Kuaima, esclavo de raza negra, que huye con su familia de la injusticia y el maltrato al que es sometido por su propio padre y dueño. Son tres personajes inolvidables.
Los tres protagonistas principales se encuentran en su camino hacia la búsqueda de fortuna y viven una estrecha amistad, pese a sus diferencias de cultura y religión. La autora ha sabido transmitir esa impronta personal a cada uno, que se refleja a través de sus diálogos y de la propia narración de Josué, que, exceptuando algunas incursiones de un narrador externo, es quien cuenta toda la historia.
A lo largo de la narración nos encontramos también con personajes secundarios, no menos interesantes, algunos entrañables, otros viles y despreciables, con sus propias historias, amenas y bien contadas por la autora, como los padres de Josué, sus abuelos maternos, Jeremías, Abigail, Samuel, el padre Marcus, Frank, el capitán Fischer, Henry, Simbara, Oaseb, Huma, Juan, Mary, Leal, Teresa…, que nos hacen pasar momentos inolvidables durante una lectura placentera y conmovedora.
Hay novelas que dejamos de leer antes de llegar al final. Otras que una vez leídas las olvidamos al momento, también las que resultan difíciles de leer porque el autor las escribió con un lenguaje enmarañado, confuso, lleno de “codos” y “rodillas” que te incitan a abandonar. La última vuelta del scaife no es una de esas, es  no solo una novela interesantísima, de las que uno disfruta, de las que nos duele terminar, sino también de las que una vez leídas se recuerdan, por sus historias que emocionan, por sus personajes, que palpitan con sus pasiones, sus ambiciones, sus carencias, sus temores, sus traiciones…, y porque está bien escrita. Mercedes Pinto Maldonado utiliza un lenguaje sencillo, que no simple, y eso se agradece.
Además, se nota que la autora se ha documentado ampliamente sobre las costumbres judías, sus leyes y ritos; sobre las gemas, herramientas y el trabajo asociado a la obtención de los diamantes; sobre los garimperios o buscadores de estos valiosos minerales; sobre el ámbito histórico de guerras y entreguerras en que se desarrolla la novela; sobre las costumbres de los pueblos indígenas de África. Proporciona para facilitar la lectura un glosario de términos que utiliza en la narración en relación con el judaísmo, los diamantes, su búsqueda y tratamiento, las costumbres de los pueblos indígenas de África, la Historia…

He conocido a Mercedes Pinto Maldondo hace unos meses en las redes sociales. Enseguida me llamó la atención por sus reflexiones y citas, por sus respuestas a los compañeros escritores que intentamos abrirnos camino en este difícil mundo de la escritura. Sus libros (Maldita, Pretérito imperfecto, El talento de nano, La última vuelta del scaife) no pasan desapercibidos en las listas de Amazon, sino todo lo contrario.
Mercedes es, a mi juicio, una de las escritoras que destaca, una escritora a la que hay que seguir y cuyos libros, leer.

En fin, La última vuelta del sacaife es una novela que merece ser leída. Es una novela que deja huella. Una novela con alma. Nadie se arrepentirá de leerla. Así que yo me permito recomendarla sin reservas.

Puede adquirirse en Amazon.

martes, 15 de enero de 2013

Sobre la sangre derramada

No se me ocurre mejor presentación de Sobre la sangre derramada que la que escribe Montse de Paz en el prólogo que introduce mi nuevo libro.   

Prólogo                                                                                                                                                      


Sobre la sangre derramada… He aquí cuatro relatos cuyo telón de fondo es Rusia y, más concretamente, San Petersburgo, la ciudad de las noches blancas, ciudad que de inmediato evoca arte, palacios, arquitectura señorial y nieve. Hablar de Rusia es evocar, casi inevitablemente, la nieve.

Sangre sobre nieve. Esta poderosa imagen, tan simbólica en algunas mitologías, es la que me viene a la mente a la hora de buscar un eslabón, un nexo, algo que una y que defina ―si es que se puede definir― el conjunto de estos relatos surgidos de la pluma y la imaginación de Boris.

En su prefacio, él dice que la infidelidad es un tema común a estas cuatro historias. ¿Infidelidad? Sí, en cierto modo, aunque también podríamos descubrir, en sus protagonistas, curiosidad, afán de vivir y un terco empeño en ser leales a sí mismos, aunque a veces sea de manera un tanto tortuosa.

La prosa de Boris es transparente y precisa, como los cristales de nieve. No hay frase al azar ni palabra fuera de lugar; no hay faceta que no guarde algún significado o despierte una sensación. Pero tras esta prosa impecable y estructurada laten personajes de carne y de sangre, con sus instintos, sus pasiones y sus sueños. Son personajes humanísimos en los que todo lector puede reconocerse en algún momento. Personajes que se mueven en un mundo frío y ajetreado, esparciendo o conteniendo su fuego interno. Sangre sobre nieve.

Cuando Manuel ―Boris, tal como lo conocemos entre compañeros de letras― me pidió que escribiera un prólogo a su libro sentí al mismo tiempo alegría, agradecimiento por la petición y temor de no estar a la altura. Es, de todos mis amigos escritores, uno de los que más admiro y respeto, no solo por su destreza con el lenguaje y su capacidad de crear personajes densos y verosímiles, sino porque es un caballero en todo el sentido de la palabra. Se respeta a sí mismo y respeta a los demás, sabe ser humilde y se deja aconsejar; también sabe ayudar a los demás a rectificar y a mejorar. Siempre abierto a aprender algo nuevo, actúa con reflexión y decisión a la vez. Es una gran persona, en la vida y en la literatura, y esto es algo valiosísimo de encontrar.

Así que aquí van estas líneas introductorias, quizás un poco torpes, un poco caóticas, más intuitivas que racionales, sesgadas por mi amistad y por el gusto con que leo sus relatos, pero no menos ciertas. ¿Qué puedo añadir?

Que si un buen cuento es aquel que estalla en nuestra conciencia como un rayo súbito, rasgando el velo de la realidad y abriendo ante nosotros el atisbo de otro escenario insólito, los cuentos de Boris son así.

Que si un buen relato es aquel que nos atrapa y nos empuja, sin soltarnos, a seguir leyendo sin parar hasta llegar al final, las historias de Boris son así.

Que si el artista no es tanto aquel que crea belleza, como el que la halla en el mundo que le rodea, Boris es un consumado explorador que sabe encontrarla en los lugares más insospechados y cotidianos.

Que si la buena literatura es aquella que evoca, impresiona y despierta interrogantes más que da respuestas, y todo ello lo consigue a través de una palabra limpia, fluida, que se desliza con suavidad y a la vez con la fuerza de un caudal profundo, leyendo este libro estamos, sin duda, ante literatura de la buena.

Montse de Paz
1 enero de 2013

miércoles, 9 de enero de 2013

Ciudad sin estrellas. Premio Minotauro 2011

"Ziénaga es un lugar perfecto y seguro. Aislada, protegida y autoabastecida, la ciudad brinda a sus habitantes todo tipo de comodidades y placeres. Es un paraíso de cemento y neón, bajoun cielo invariablemente gris durante el día y anaranjado por la noche.Pero en los foros de los cazadores de antigüedades se habla de otro mundo fuera de los muros de la ciudad. Un mundo muy diferente al de las versiones oficiales, según las cuales un desierto inhóspito rodea las escasas zonas habitables del planeta. Sin embargo, las autoridades estatales se apresuran a sofocar estos rumores y los llamados «misticoides» son considerados rebeldes y castigados por el sistema.Un atardecer, a la hora entreluz, mientras se dirige con sus amigos al burdel de lujo más afamado de la metrópoli, Perseo Stone tomará una decisión. Espoleado por el recuerdo de su madre, condenada por ser una rebelde, decidirá desafiar el sistema para averiguar que hay más allá de los límites de la ciudad. Para ello llevará a cabo un plan insólito que hará tambalear todo su mundo."

Un libro interesante, ameno y de escritura impecable

No soy muy aficionado a leer novelas premiadas, pero esta vez creo que el Premio Minotauro 2011, para novelas de ciencia ficción y literatura fantástica, fue concedido con acierto y justicia al libro Ciudad sin estrellas, de Montse de Paz. Me ha gustado por varias razones:
Primera, porque la novela está escrita de manera impecable, con claridad, mucho diálogo y una caracterización de los personajes (Perseo, Zack, Amanda, Jason, Jack Stone…) plasmada con pinceladas precisas, lo que facilita la lectura.
Segunda, por una interesante trama, ambientada en un mundo futuro, tecnológico y hedonista, constituido por zonas B o biozonas, espacios cerrados en que se convierte el planeta luego de una hecatombe nuclear. Perseo, el protagonista de la historia, que habita en una de las zonas B, llamada Ziénaga, llevado por su inconformismo busca otro mundo superviviente más allá de los límites de Ziénaga del que le habló su madre, y donde está prohibido acceder.
Tercera, porque nos describe un mundo tan creíble, luego de la catástrofe de Chernóbil, que parece que nos espera a la vuelta de la esquina.
He disfrutado mucho de una lectura fácil y placentera. Un libro que recomiendo sin reservas.
Si deseas leerlo, puedes encontralo en este enlace 

Manuel Navarro Seva
Madrid, 8 de enero de 2013

miércoles, 19 de diciembre de 2012

Leyendas de la caverna profunda

Leyendas de la caverna profunda es un libro solidario de 18 relatos de lo fantástico y lo real, escritos por 18 grandes autores entre los que se encuentran: Montse de Paz, Blanca Miosi, Daniel A. Franco, Marta Querol, Teo Palacios, entre otros.
Es un libro solidario porque los beneficios son para la ONG Save the Children y cuesta solo 1 euro.

Podéis encontrarlo en este enlace.

lunes, 10 de diciembre de 2012

El pozo de Harod. De Eduardo Perellón

Sinopsis  (1):
Toledo, 1485
El Santo Oficio juzga a un hombre por su supuesta vinculación con una Orden secreta, enemiga de la Iglesia.
Madrid, 2012
Carla Martín sufre la muerte de su padre. Casi al mismo tiempo, los dos amigos íntimos de éste son asesinados en extrañas circunstancias…
Éste es el punto de partida de una aventura en la que una trepidante sucesión de acontecimientos terminan poniendo al descubierto la verdadera identidad de los tres muertos y el impresionante secreto que protegían, uno que, de hacerse público, arruinaría a la Iglesia.
El Vaticano, con el cardenal Candutere a la cabeza, y en su afán de protegerse, dirige dos acciones paralelas semejantes a las que desarrollaban en los tenebrosos días de la Inquisición.
Varios episodios de intensísima acción, en los que se suceden asesinatos, traiciones, dobles juegos, pistas y descubrimientos, serán la antesala de un sorprendente desenlace que afectará, no solo a los protagonistas directos de la historia, sino a toda la humanidad.

Con estos ingredientes Eduardo Perellón construye una imaginativa historia de acción, intriga y suspense, tan vertiginosa como interesante, que es difícil de abandonar hasta llegar al final. Un final inesperado y en cierto modo abierto.
Dice su autor en los agradecimientos, al principio del libro, que le dedicó a esta novela seis años de trabajo más dos a corregirla y mejorarla con el apoyo de muchas personas. Y todo ese trabajo se nota. El resultado es una obra muy cuidada, bien maquetada y correctamente escrita.
Narrada en tercera persona, utiliza con profusión el punto de vista de los personajes Carla Martín, su exnovio Pablo, su hermano Iñaki, el cardenal Candutere…, mediante unos diálogos bien construidos y creíbles que nos permiten adentrarnos en sus motivaciones y en la propia historia.
La novela lleva tiempo ocupando los primeros puestos de las listas de ventas de Amazon. Tiene los elementos necesarios para interesar y su lectura no defraudará a nadie, en especial, a los que se interesan por las novelas del género de acción, aventura o negra. En definitiva, un libro interesante, ameno y bien escrito.
Pueden encontrarlo en Amazon.
Esta es la primera novela publicada por Eduardo Perellón, autor novel al que deseo mucha suerte en su andadura como escritor. Más información sobre el autor en su Blog Así lo pienso, y así lo escribo.

Boris Rudeiko.

Referencias:
(1) La sinopsis es de la descripción del libro en Amazon, de Eduardo Perellón.

lunes, 3 de diciembre de 2012

Hondo Vacío de Fernando Castellano Ardiles

Hondo Vacío
De Fernando Castellano Ardiles

Novela policíaca, de suspense, comienza con el asesinato de un policía, Andrés Pedraja. Roberta, su excompañera sentimental y también policía, intenta descubrir al asesino y, para proteger a Carlos, el hijo de Andrés, lo interna en un Instituto para hijos de delicuentes del programa de protección de testigos.

Andrés había sido amigo en su juventud de Yori Shiroaka, un empresario japonés que decide viajar a México cuando conoce la noticia del homicidio. Un viaje en el que arriesga su propia vida.

La trama, bien trenzada, cuenta en tercera persona la historia de Carlos, su relación con Roberta, y su vida actual en el Instituto; nos lleva al pasado, años ochenta, en el que Andrés, su padre, conoce a Yori, un adolescente japonés que con su hermano Miki tienen que trasladarse a México para estudiar. Carlos, mediante su diario personal nos irá narrando en primera persona sus reflexiones más íntimas.

Está escrita con fluidez y corrección, con una prosa sólida y depurada. Utiliza los diálogos con sentido y acierto, dando verosimilitud a los personajes. Y se lee con interés. A medida que avanza la narración el lector comienza a sospechar quién puede ser el asesino de Andrés pero este dato no se desvelará hasta el final, manteniendo así el suspense.

Un thriller muy recomendable, disponible en Amazon

miércoles, 21 de noviembre de 2012

El Manuscrito 1. El secreto

Conocí a Blanca Miosi hace algunos años, cuando frecuentábamos los foros literarios. Como persona, siempre me pareció amable, educada, buena compañera y muy activa. Como escritora en seguida llamó mi atención por su buen hacer y por la originalidad de sus relatos.

Leí su primer libro La Búsqueda en papel, editado por Roca Editorial en 2008, y no fue ninguna sorpresa encontrar un buen libro sobre los nazis que fuera distinto a lo mucho que se ha escrito sobre el tema. Blanca narra en él una historia real sobre un personaje muy cercano a ella.

Recientemente he leído El Manuscrito 1. El secreto. Una novela de intriga y misterio en la que se cuentan dos historias, una contenida en la otra, es decir: la historia del manuscrito, verdadero protagonista del libro, y la de los personajes de la novela que contiene este manuscrito.

Nicholas Blohm, escritor que ha perdido la inspiración, recibe un día en un parque un manuscrito especial de manos de un extraño. Comienza a leerlo y se da cuenta de que lo que ha leído se borra cuando cierra el libro. Lo especial y fantástico es que los personajes que dan vida a la novela que contiene el manuscrito existen y lo que Nicholas lee en él ocurre realmente. Esto lo lleva a investigar, en lugares como Roma, Armenia y Capri, una trama, en la que se verá implicado, sobre el secreto dejado por el conde Contini-Massera a su sobrino.

El argumento de esta obra es complicado pero se lee sin dificultad gracias al oficio de Blanca como escritora. Los personajes están bien trazados y los lugares en que transcurren los hechos, muy bien documentados. El uso de algunas frases en italiano les da a los personajes un cierto toque de verosimilitud, a mi juicio.

Ignoro si habrá un Manuscrito 2, pero sí sé que quien lea este libro no se sentirá defraudado.

Puede adquirirse en Amazon y en la Casa del Libro.

viernes, 19 de octubre de 2012

Cosas que nunca confesé a nadie


Os presento mi libro de cuentos, disponible en Amazón. Se trata de una selección de cincuenta relatos cortos y microrrelatos.
Podéis encontrarlo en este enlace:
Cosas que nunca confesé a nadie en Amazón.es
Está publicado para Kindle, pero quien no disponga de este lector electrónico, puede descargarlo en formato Kindle para Windows mediante esta Aplicación gratuita.
También hay disponibles aplicaciones para smartphones y Tablets 
Os dejo este vídeo de youtube que explica cómo bajarse el libro desde Amazón:
Cómo comprar eBooks desde el computador con Amazon Kindle Reading Apps
Y esta explicación en imágenes 10 pasos para comprar un libro Kindle si no tengo un kindle

Espero que disfrutéis de su lectura, tanto o más que yo al escribirlo.

 En la Feria del libro de Miami (stand de eRiginal Books).

 

lunes, 15 de octubre de 2012

Entrevista a José Martínez de Sousa

Entrevista a Pepe Martínez de Sousa publicada en la Revista Literaria Prosofagia nº 16, septiembre 2012.
Por Boris Rudeiko 





Háblenos de usted

—En 1949, con 16 años, realizó su primer trabajo tipográfico en un taller escuela de artes gráficas. ¿Qué recuerdos conserva de aquellos años y cómo influyeron en su vida?

Fue una época crucial, como suele suceder. Me encontraba interno en un colegio salesiano. Todo estaba por definir, y en ese momento empecé a valorar cuanto me rodeaba. Me di cuenta entonces de que pertenecía a una sociedad y de que esa sociedad me iba a exigir, no tardando mucho, que fuera capaz de integrarme en ella totalmente.

—Se declara autodidacta. Cuéntenos cómo aprendió.

Después de los años de estudio de tipografía, cuatro en total (repartidos entre Sevilla y Madrid), me trasladé a Barcelona, donde entré en Editorial Bruguera como corrector tipográfico. La época era difícil y encontrar un trabajo fijo suponía toda una hazaña (no exactamente como hoy, pero muy cerca). Ocho años después me trasladé a La Vanguardia (diario de Barcelona), donde trabajé los dos años siguientes, tras los cuales pasé a Editorial Labor. En esta editorial, en mi opinión la mejor que ha tenido España, aprendí y apliqué los elementos de la edición. Aprendí todo lo que me quisieron enseñar y enseñé todo lo que de mí quisieron aprender.

—Recibió la medalla del Ateneo Científico, Literario y Artístico de Madrid. ¿Qué significó este galardón para usted?

Fue un momento de mi vida especialmente emotivo, porque pienso que no me lo merecía, lo cual agiganta su valor. Suponía, además, una especie de espaldarazo por una obra realizada a lo largo de muchos años. También valoro la presencia en aquel acto de muchos amigos que siempre han creído en mí.

—Es bibliólogo, lexicógrafo, escritor, conferenciante, pero, en espe¬cial, ortotipógrafo. ¿Alguna de estas actividades le ha resultado más gratificante en el plano profesional, intelectual o humano?

Todas esas técnicas son para mí muy importantes y en todas he querido especializarme en medida suficiente como para poder realizar, apoyándome en ellas, las obras que he escrito, las conferencias, cursos y cursillos que he dado, los talleres que he dirigido, etcétera. La ortotipografía es tal vez la más moderna (curiosamente), no porque lo sea en sí, sino porque los medios modernos han ampliado increíblemente la capacidad individual para llevar a cabo la realización de un impreso por complejo que sea (con algunas limitaciones técnicas si no se cuenta con los conocimientos y los medios necesarios). Hacer un libro es hoy posible para cualquiera. Hacerlo bien es otra cosa. Aquí es donde entran en acción la bibliología y la ortotipografía, indispensables, hoy como siempre, para realizar una obra bien hecha.

—¿Qué clase de literatura le gusta leer y cuáles son sus autores favoritos?

Si tuviera tiempo para dedicarme a ella, la historia.

—Se dice que usted ha rechazado varias veces entrar en la Academia de la Lengua. ¿Por qué?

Hay que empezar diciendo que la Academia a mí nunca me ha propuesto para ocupar un sillón en la institución. Otra cosa bien distinta es que la Academia, por persona interpuesta, me ofreciera por tres veces la posibilidad de integrarme en ella a título de académico correspondiente en Cataluña. Como es sabido, este último nombramiento conlleva obligaciones, pero apenas reconocimientos (por no decir ninguno). La gente cree que esa designación es equivalente a la de académico numerario, y no es cierto. De aquí que al saber que lo he rechazado se pregunten unos y otros qué es lo que quiero. En el año 2004, con motivo de una visita a la Academia relacionada con el Diccionario panhispánico de dudas, Gregorio Salvador y Víctor García de la Concha, a la sazón secretario y director, respectivamente, me mostraron su extrañeza por mi rechazo al nombramiento. Les respondí que yo no rechazaba el nombramiento de académico numerario, justificado por mi producción y mi trayectoria, pero sí rechazaba el de correspondiente porque creía que no se ajustaba a los méritos contraídos por mí a lo largo de los años. La Academia no tardó en darme cumplida respuesta. Con motivo de una entrevista que me hacía la revista La Clave de la Opinión Pública (mayo-junio 2006, pp. 82-84), Gregorio Salvador se refirió a sí mismo como «nosotros, los lingüistas de verdad», en maligna referencia a mi condición de autodidacta (condición de la que yo nunca he renegado). Como consecuencia de todo ello tenemos la situación actual: la Academia me considera persona non grata. Lo que no sabe la Academia es que, en justa correspondencia, yo la considero una institución que no merece ningún respeto por mi parte (y que se salve quien pueda).

Háblenos de sus libros

—Ha publicado una extensa obra sobre tipografía, ortografía, lexi¬cografía, bibliología... En 1974 publicó sus dos primeros libros: Diccionario de tipografía y del libro y Dudas y errores de lenguaje. ¿Puede hablarnos de ellos? ¿Qué significaron para usted?

Son dos obras que nacen por mis propias necesidades en relación con su contenido. Mientras trabajaba en Bruguera echaba de menos obras que nos ayudaran a los correctores a resolver nuestros problemas. Esas obras, sencillamente, no existían. La idea fue madurando, y al ingresar en La Vanguardia decidí dar forma a los materiales, primero los del Diccionario de tipografía y del libro y después los de Dudas y errores de lenguaje. Los dos se vendieron muy bien, pero el diccionario vino a ocupar un vacío que realmente existía en la bibliografía del español. Aún hoy día algún editor ha sugerido la idea de reeditarlo una vez más, pero es preferible que quede para siempre como lo que es: un clásico.

—En 1987 la Fundación Germán Sánchez Ruipérez publicó su Diccionario de ortografía técnica, que comprende la ortografía tipográ¬fica u ortotipografía. ¿A qué tipo de profesionales va dirigida esta obra y por qué?

Se trata de un paso adelante en la descripción de la materia que empezó con el Diccionario de tipografía y del libro. Va destinado a los autores, escritores, traductores y toda persona que necesite preparar un original para la imprenta.

—¿En general, a qué tipo de lectores van dirigidas sus obras?

Está casi respondida en la respuesta anterior. Sin embargo, cada obra tiene un lector específico y el conjunto trata de enriquecer a un grupo amplio, a veces no definible de una vez, de personas que tienen necesidades concretas. Algunas de esas obras han muerto por falta de actualidad y aquellos de sus contenidos que aún son válidos se han incorporado a otros libros actualizados. A veces, como en el caso del Diccionario de lexicografía práctica, van claramente destinado a un lector concreto. Otros, como el Manual de estilo de la lengua española, a un destinatario más amplio.

—¿Quién corrige sus libros?

Naturalmente, yo. No solo como autor, a lo que tengo derecho contractual, sino como corrector tipográfico y de estilo. Pero no soy el mejor corrector de mis libros. Esa función debe encomendarse a un corrector tipográfico, una persona que sea capaz de olvidarse de quién es el autor y corregir en consecuencia, con plena libertad.

Háblenos de la ortografía, la ortotipografía y las normativas

—En su libro Reforma de la ortografía española, publicado en 1991, propone una reforma del código ortográfico. De acuerdo a la actual ortografía, ¿considera que sus propuestas han tenido eco?

No, ninguno. En su actual ortografía la Academia no se ha propuesto realizar una reforma de la ortografía española, sino introducir algo de lógica en el conjunto de normas por que se rige el código ortográfico. Otra cosa es que lo haya conseguido. Yo creo que no. Es más: su afán, no cumplido, de que esta edición tratase en extenso de ortotipografía ha perjudicado la obra, puesto que ha introducido una serie de comentarios y normas en los que se da por supuesto que el lector conoce otros aspectos de tales normas, y no es cierto.

—En ocasiones puede haber normas de ortografía que entren en conflicto (al menos en apariencia, que resulten incompletas o algo insuficientes en la OLE) con las normas tradicionales de ortotipografía, por ejemplo, en el uso de los signos dobles con los signos de puntua¬ción o de las comillas en concurso con las cursivas. A su juicio, ¿existe una norma o técnica que debe prevalecer siempre, o la norma depende del ámbito de escritura?

No, no existe esa norma unificadora en el encuentro de signos de diverso uso. Hay tendencias, como puede ser la anglosajona y la latina, y cada una trata de que se acepte su propio uso. Por ejemplo, el punto dentro o fuera de las comillas de cierre en las citas, la situación de la llamada de nota cuando coincide con un signo, la grafía de los paréntesis y otros signos cuando coinciden con la cursiva, etcétera. En general, tradicionalmente se han estado aplicando normas de origen francés, pero en la actualidad se advierte una notable influencia del inglés. Influencia que no todos aceptamos.

—¿Qué opinión le merece la «sublevación» de algunos académicos frente a ciertas normas de ortografía, como por ejemplo el señor Pérez-Reverte, que continúa escribiendo con tilde «sólo»?

Creo que ha sido bochornoso el enfrentamiento entre académicos, enfrentamiento del que hemos sido asombrados espectadores. De todas formas, al parecer están muy justificadas las comillas con que algunos medios han escrito la palabra sublevación. Se ha corrido la voz de que todo fue una puesta en escena (otros lo llaman montaje) para estimular la venta de la nueva Ortografía. Yo no estaba allí… En cuanto a decisiones como la de Pérez-Reverte, es impropia de un académico (y si realmente no está de acuerdo con las decisiones académicas, que dimita). Yo también me he «sublevado» y sigo escribiendo guión, con tilde, pero no soy académico. Ciertamente, en mi opinión la postura maximalista de la Academia en relación con la tilde de voces como guión, pión, Sión, etcétera, es inaceptable.

—La Real Academia Española en tres siglos ha publicado diez edi¬ciones de la ortografía, siendo la actual del año 2010 y la anterior de 1999. ¿Cree que esta menor diferencia en tiempo de las últimas revi¬siones pueda marcar una tendencia para más prontas actualizaciones de la ortografía por las academias o, más bien, que se haya ejecu¬tado la sustitución de la obra de 1999, tan escueta que resultara insu¬ficiente? ¿Le parece que las 800 páginas de la Ortografía de 2010 podrían ser indicativas de una obra concebida para perdurar en el tiempo?

Desde luego, 162 páginas pueden considerarse pocas si pensamos que se trata de la Ortografía de una gran lengua, pero, por el contrario, 800 son muchísimas en este mismo caso, especialmente si tenemos en cuenta que es una obra muy densa. Tal como usted apunta, esas 800 páginas podrían ser indicativas de una voluntad de perduración, pero hay otros elementos que nos indican que no es así. Por ejemplo, las imperfecciones con que nace esta edición. Los defectos de esta obra nos indican que pronto debería tener otra edición, que superara los defectos y errores de esta. Sin embargo, es probable que la Academia no quiera afrontar el trabajo, del que salió escaldada en 1999 y ahora en el 2010.

—El pasado 8 de mayo se presentó la Ortografía básica de la lengua española, que en palabras del académico responsable de la edición, don Salvador Gutiérrez Ordóñez: «Es una ortografía en la que nada sobra y nada falta». Sin embargo, es un libro de 250 pági¬nas frente a las 800 de la Ortografía de la lengua española. Parece una diferencia muy grande, ¿realmente, cree que nada falta en la Ortografía básica, o quizá es que sobra algo en la Ortografía?

Me apunto a esta última sugerencia. Precisamente una forma de encarar la edición ideal de la Ortografía sería podar en ella todo lo que en ella sobra manifiestamente. Después, entre otras cosas, organizarla mejor y dotarla de una mejor tipografía. Por supuesto, añadirle un índice alfabético y una bibliografía que ponga claramente de manifiesto quiénes o cuáles son las fuentes de las que ha bebido.

Háblenos de la literatura y el mundo editorial

—Hoy día se utilizan mucho las nuevas tecnologías de la informa¬ción y muchas personas escriben en las redes sociales, en blogs, etcétera. ¿Cómo ve la salud de la ortografía en estos medios?

Mientras podamos acercarnos a ellos con el convencimiento previo de que la que allí vamos a encontrar no es la ortografía estándar, no veo yo mucho peligro, porque son medios distintos. En el momento en que rechacemos esas grafías o bien en el momento en que esas grafías se desborden de su medio actual y «contaminen» el entorno considerado «puro» advertiremos que algo falla. De todas maneras, tampoco hay peligro: la ortografía, como el resto del lenguaje, ha cambiado siempre a lo largo de los siglos. No hay más que mirar con espíritu crítico la ortografía de hace tres siglos y compararla con la actual.

—Prosofagia va dirigida a un público lector principalmente intere¬sado en escribir y publicar literatura de ficción, en una época carac¬terizada por profundos cambios en cuanto a cómo y dónde se escribe, y cómo y dónde se publica. ¿Cómo ve el mundo editorial en la actua¬lidad? ¿Qué transformaciones se están produciendo, a su juicio, ante la apertura de campos no tradicionales, como la existencia de amplias posibilidades para que un autor autopublique sus obras, o la producción de libros electrónicos?

En mis años de trabajo en Editorial Bruguera llegué a leer profesionalmente miles de novelitas de amor, del oeste y policiacas. Ha pasado el tiempo y las cosas han cambiado. Para bien o para mal, pocas son como antes. Ya no es necesario agotar hasta la extenuación las viejas cintas de las también viejas máquinas de escribir. Hoy existen las tecnologías que nos permiten componer un texto (por ejemplo, una novela), compaginarlo, corregirlo y enviarlo a la sección de producción de la editorial. Pero hay un peligro: si el realizador de estas funciones no posee los conocimientos precisos para ello, mejor será que se abstenga. Las cosas se hacen hoy como entonces, solo que con mayor facilidad y más aprisa. Por ello, es aconsejable que el autor novel no intente realizar por sí mismo las tareas de confección de una obra si antes no ha aprendido cuanto se necesita saber. Puede ser fácil, pero hay que saber.

—¿Piensa que un escritor debe conocer bien la ortografía y la ortoti¬pografía? ¿Cuál sería la formación ideal de un escritor?

Depende del tipo de trabajo que lleve a cabo, pero, en general, debe saber bien, con garantías, todo lo relacionado con la ortografía usual o académica. La ortotipografía corresponde a los profesionales del impreso, sea cual fuere este, y son estos los que deben dictar las normas de composición y compaginación. Si el corrector de estilo tiene, además, buenos conocimientos de ortotipografía, miel sobre hojuelas. Podrá preparar el original para la imprenta, pues, como es sabido, un original complejo requiere que un experto señale los cambios diacríticos que hay que tener en cuenta en relación con el texto general.

—Usted ha sido corrector editorial. ¿Qué tiene que saber un corrector?

Si es un corrector de concepto (poco habitual), debe conocer bien la materia (el concepto) de que trata la obra; si es corrector de estilo, la gramática y el léxico principalmente, y si es corrector tipográfico, todo lo que se refiere a la tipografía, la ortografía, la gramática, la ortotipografía, etcétera. En el etcétera van englobadas una serie de habilidades difícilmente clasificables, como la atención y la búsqueda del detalle.

—¿De toda su obra, qué libros recomendaría a un escritor novel y de cuáles se siente más satisfecho?

Le recomendaría el Diccionario de uso de las mayúsculas y minúsculas, el Manual de estilo de la lengua española (MELE 4), el Diccionario de usos y dudas del español actual (DUDEA) y la Ortografía y ortotipografía del español actual; si le interesara mucho la terminología del medio, le recomendaría el Diccionario de bibliología y ciencias afines, todos ellos de la Editorial Trea, de Gijón. Si quisiera conocer el campo de la realización de un libro, le recomendaría el Manual de edición y autoedición, de la Editorial Pirámide, de Madrid.
En cuanto al grado de satisfacción, me gustan todos por igual, más o menos, pero cada uno tiene su campo propio y también su historia.

—Y para terminar, en Prosofagia apreciamos sus manuales y nos consideramos alumnos suyos en cuestiones de ortotipografía. ¿Qué piensa de nuestra revista?

Por la calidad de las personas que intervienen en ella con distintas funciones, creo nos hallamos ante una publicación que puede tener un futuro esperanzador. ¿La fe mueve montañas? Bueno, tampoco se necesita tanto.

—Muchas gracias a Pepe Martínez de Sousa por someterse a nuestras preguntas y permitirnos conocer un poco más de su persona y de sus publicaciones, que consideramos imprescindibles en el mundo de la edición y la escritura.

Las gracias las merecen ustedes por facilitarme la posibilidad de asomarme al mundo de los creadores literarios.






sábado, 29 de septiembre de 2012

Prosofagia, número 16

Amigos:
El número 16 de Prosofagia ya está en la calle desde ayer. Os invito a leerlo y a verlo: esta vez contiene un buen reportaje fotográfico y ¡vídeos!, además de interesantes artículos y entrevistas a Pepe Martínez de Sousa y Ángela Vallvey.

Este es su contenido:



Secciones
SEA BUEN ALBAÑIL: «El leísmo, el laísmo y el loísmo» (Boris Rudeiko)
HUMOR GRÁFICO: «Ratones de biblioteca» (Nelo)
GRAGEAS LITERARIAS: (Elisabet, Plásido y Esther)
LITERATURA Y TECNOLOGÍA DIGITAL: «No todo el monte es eBook» (zoquete)
SOBRE LA LITERATURA: «Leyendo a Barthes: Análisis del relato II» (Elisabet)
ENTREVISTAS Y ARTÍCULOS: «Entrevista a Pepe Martínez de Sousa» (Boris Rudeiko),
«Crónicas mínimas» (Mariano Mandil, Randal),
«Diario del viaje a Vietnam» (Alex B. Quintana),
«Entrevista a Ángela Vallvey» (Elisabet),
«En casa de Fernando Arrabal» (Melusina)

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DOSSIER FOTOGRAFÍA
REPORTAJE: «revista reloaded» (pepsi),
RETRATO: «Fotógrafos que nos acompañan este año»
(José Luis Jaime Cortés, José Manuel Solana, Daniel Seller Suárez,
Plácido Fernández González, Mayca Cruz Pedraza, Sergio José Martínez Valls),
CUARTO OSCURO: «Fotografía y holema» (Plásido)

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CUENTOS Y POESÍAS: «Medusa» (Marcela Ribadeneira),
«El medallón de luz» (Edgardo Benítez),
«La hora sexta» (María Belén Ziade),
«Magda o la ausencia de oficinas» (Pablo Martínez Merino),
«Para ser» (Sabrina García Witzler),
«Lucas» (Damián Gandlaz),
«No quiero» (Antonio Romero Montilla),
NOTICIAS: «Coming soon»

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Fotografías «La selección de los fotógrafos»:
José Luis Jaime Cortés, José Manuel Solana,
Daniel Seller Suárez, Plácido Fernández (Plásido),
Mayca Cruz Pedraza (Mycure11), Sergio José Martínez (Valls)

Viñeta (HUMOR GRÁFICO): Nelo

Vídeo «Coming soon» e Ilustraciones: pepsi

Vídeos: Book Shop Santa Cruz - Espresso Book Machine (inglés),

Xerox, presentación «Espresso Book Machine» (español),

Fernando Arrabal entrevistado por Buenafuente (BFN - La Sexta)




domingo, 2 de septiembre de 2012

Sobre el aborto

Tengo un hijo discapacitado. Tiene treinta y ocho años y padece una parálisis cerebral infantil por un traumatismo del parto. Cuando el neurocirujano me preguntó si le autorizaba a operar a vida o muerte pese al riesgo de secuelas, dije que sí. Mi hijo tenía tres días y lo había visto mamar y llorar y dormir. Naturalmente que queremos a nuestro hijo, pero nadie que no haya pasado por esto sabe lo que es tener un hijo así. Con todo, la pregunta que más me hace sufrir es: ¿qué será de él cuando no estemos nosotros? A menudo pienso que si hubiera sabido lo que sé es muy probable que la respuesta al doctor hubiera sido no.


No sé si el ministro Gallardón tiene alguna experiencia de este tipo en su familia ni si prohibiría abortar a su mujer o a una de sus hijas (si tuviera hijas) en el caso de que el feto tuviera malformaciones, como pretende imponer a todos los españoles; o si hubieran sido violadas o existiera riesgo para la vida de la madre. No sé si el ministro Gallardón sabe que los discapacitados no disfrutan de los mismos derechos que el resto de los españoles, puede que estén escritos sobre el papel pero la realidad es bien distinta.

Quizás lo que le ocurre al ministro es que tiene un problema de conciencia: cada vez que su jefe Rajoy o su compañera Cospedal hablan de la herencia recibida, él se esconde en su escaño por la monumental deuda que dejó en Madrid cuando era alcalde. Así que se presta a lanzar el debate sobre el aborto, aunque no toque, a ver si nos olvidamos de la prima de riesgo, del paro y del rescate. Yo le pediría que deje la ley del aborto como está y se ocupe de lo suyo que es mejorar y modernizar la justicia en este país.

Manuel Navarro Seva. Madrid
Publicada en EL PAÍS el 4 de agosto de 2012

lunes, 16 de julio de 2012

No, hombre, no

Leo en EL PAÍS que el expresidente del Tribunal Supremo y del Consejo General del Poder Judicial Carlos Dívar ha reclamado al pleno del Consejo la pensión indemnizatoria prevista para altos cargos del Estado que le reportarían 8.670 euros mensuales durante dos años, al margen de la pensión de jubilación que ya solicitó en diciembre pasado como magistrado jubilado.

No sería justo que se le concediera esa pensión indemnizatoria, no solo por los hechos que le obligaron a dimitir, ni por los agravios comparativos que suponen los recortes anunciados por el presidente Rajoy, sino también porque nadie entendería que este señor siguiera disfrutando de sus fines de semana caribeños con cargo a las arcas del Estado.

Manuel Navarro Seva. Madrid
Publicada en EL PAÍS el 15.7.2012

martes, 24 de enero de 2012

Palomitas y Coca Cola



El viernes pasado por la tarde fui yo solo al cine Renoir Retiro. Todavía estaban poniendo anuncios en la pantalla, antes de empezar la película, cuando me levanté para dejar paso a una mujer que llevaba una caja gigante de palomitas y una Coca Cola grande. Se sentó a mi lado y empezó a comer en cuanto se acomodó en la butaca. No me di cuenta, sin embargo, del ruido que hacía con la boca hasta que empezó la película. Masticaba, sorbía. Yo, descentrado, no podía seguir la película, pero no me atreví a llamarle la atención. En un momento dado, la miré de reojo, metí la mano en la caja y empecé a comer palomitas también. Ella, sin dejar de mirar la pantalla, me ofreció el vaso y acepté.

© Manuel Navarro Seva
Relato incluido en el libro Otras cosas que no te conté.